首演本日，麦家不雅演后详情音乐剧《风声》团队的忠诚和创造力，将翰墨出色诠释为立体的舞台抒发：“音乐剧这一体式尤为荒谬云开体育，它不啻于依赖台词和扮演，更要通过旋律、和声与编曲完成情谊的递进与升华。”麦家至极赏玩音乐叙事与舞台空间的会通转换，“原著演义自身具备高度聚首的时空设定。裘庄之内，一两栋屋子，三四天的聚首时期，多重身份与一个中枢谜团，这种戒指时空中的才气与情谊博弈，正是舞台艺术最擅长的抒发场域。”

在麦家看来，音乐剧版块愈加隆起了女性脚色的情谊天下与精神主体性，“李宁玉的简约与坚毅，顾小梦的张扬与成长，都在旋律与对话的交汇中变得立体而动东谈主。”剧目对倒叙与主题旋律的回文使用也令麦家印象深入，“紧密的舞台叙事深化了两位女性脚色之间复杂的情谊抒发，不仅莫得减弱原著精神内核，反而因音乐的渲染而更具当代感与共情力。”

阿云嘎先容，《风声》改编为音乐剧，重在捕捉“悬疑中暗涌的诗意”与“衰颓里阴私的但愿”，“这并非实践上的简便重叠与腾挪，而是翰墨与音乐骨血连筋的再创作，只有将自身对生涯的联结融入脚色，才气让创作成为与历史的诚笃对话，让不雅众切实感受到脚色的血肉与真情。”

演义《风声》以紧密的心思铺陈和多线叙事的交汇见长，在将其改编为音乐剧时，则需要在短短两小时内凝练核热诚节链条，同期高效完成对脚色的塑造。编剧团队断念旁支踪影，聚首砥砺以肥原龙川“捉鬼”为中枢的干线剧情，在群像戏和脚色独白的交错间鼓舞悬疑叙事。作品转换融入“脚本杀”式的回溯独白，让脚色剖开内心，举例将李宁玉赴死前未言说的信仰与抵御系数融入《请用爱将我掩埋》唱段中，疏浚不雅众奴隶脚色的内心一步步逼近真相。

“信仰需要东谈主性撑握，东谈主性需要信仰的引颈。”作词歌特先容，他们从起始的个情面感、求生空想，渐渐升华为对民族生死的担当与信仰的信守，这种“从小爱到大爱”的精神改换，通过层层递进的戏剧突破和音乐抒怀得以具象化。

阿云嘎秉握“音乐不该仅仅配景，它必须是另一种叙事”的理念，所作旋律兼具热烈的戏剧张力与深厚的传统音乐根基，为整部作品奠定情谊基调。基于这一特点，编曲巴特尔与罗赓成就了以“自若、严肃的古典音乐”为中枢的编曲方针。编剧陈自然先容：“歌曲的散播、体式和实践，又反过来影响剧情和节律。”剧中进击唱段如《一九四一年的中国》《迷雾》《心腹》等，通过主题旋律的回文使用，酿成戏剧张力与音乐感染力融为一体的艺术扫尾。

音乐总监、指挥赵纪昀指挥13东谈主交响乐队，使音乐与剧情严实咬合、同步呼吸。曾参与音乐剧《孟菲斯》《来自辽远》《西区故事》等作品的音响假想师康国铉，为剧目特等假想音响系统，完毕精确、紧密、档次丰富的扫尾。舞好意思、灯光、多媒体假想由曾参与音乐剧《物化条记》《笑面东谈主》《大彗星》等作品的吴弼泳操刀，将前沿舞台时间与精密动态结构深度会通。舞好意思假想强化裘庄密闭空间的压抑感和叙事参与感，通过LED屏丝滑调养时空，为不雅众带来将心比心的千里浸体验。

服装假想由曾参与舞剧《永不用逝的电波》《只此青绿》《咏春》等作品的中国歌剧舞剧院首席服装假想师阳东霖担纲。他保留旗袍、校服、军制服、西法套装等经典格式，注入当代审好意思与戏剧夸张性，使服装成为脚色内心的外化。编舞胡博、纪世志以详尽、绚烂化的当代舞语汇，将心思战、信仰和时间压迫滚动为可视的肢体张力。

音乐剧《风声》由北京演艺集团、云冉惠聚文化传媒有限公司出品，上海西岸大剧院贬责有限公司协调出品，云冉惠聚文化传媒有限公司制作，北京歌剧舞剧院协调制作，入选中国文联后生文艺创作扶握狡计项目，中国体裁艺术基金会、中国体裁艺术发展专项基金资助项目，“大戏看北京”文艺创作孵化平台宏构创作项目。

原标题：《音乐剧《风声》首演，阿云嘎说，“目下的岁月静好，齐因有东谈主曾负重前行”》

栏目主编：施晨露

源流：作家：目田日报 诸葛漪云开体育